本帖最后由 诗坛快递 于 2020-5-17 09:15 编辑
画里藏着一首诗 -----浅读王宜涛先生的画 幽兰小诗
我要说到读字,读画, 读王宜涛先生的画，简单的走马观花的看，是不能领会其思想内涵的，它需要思考，再思考。 读宜涛先生人物画作，首先是震撼，似乎看见一个行走在广阔天地之人，目光犀利如炬，一手托心，一首举剑，世间万物都在他目之所及之处。 先生的人物画风很另类，辨识度很高，有自己特定的绘画语言，令人一眼望去很难忘却。先生的画，在不知情的情况下，我会在众多的画作中一眼就能认出，就像人的声音一样，王菲的、那英的一听便知，先生的画特点很强，就属如此。 宜涛先生的画，色彩大胆、随意、泼辣，看似下笔大胆，线条随意，其实是胸有成竹，没有一点的迟疑，该是一气呵成。根植传统，且有西方画浓郁的色彩，结合现实，有很强烈的批判性和辛辣的讽刺意味，让人想起文坛上的鲁迅。 先生的人物画，可读性很强，疫情期间读了先生多幅画，多幅画画了背影，而且整张画人物都是背影，而每个背影却都不尽相同，给人无限想象的空间，把众生相展现的一览无余，迷茫、犹豫、孤独、迟疑，悲伤、愤怒，激动或无动于衷.......所以说，一幅画就像一首诗一样，隐喻性很多，这应该是和先生多年写诗有关。先生不仅是一位画家,也是一位很好的诗人。 先生画人物，是很用了心思的，夸张的绘画语言，且不拘一格，强烈的视觉冲击（色彩冲击、造型冲击），比如眼睛，大多不是平视，而是眼睛留白，或是向上翻看，想必先生对世界也是有所疑惑的，不由让我想起了八大山人。当然先生并不是每每都做批判的现实主义，相比先生的人物画，我更喜欢先生画的猫，灵动，纯真，洁净，如果说先生疫情期间的人物画具有强烈的深度现实主义的批判性，狠、准、稳，辣、硬汉风格，那么，先生的猫更体现了人性的最纯真的光芒，扑拙，美好，更像一个回归自然的孩童。 好的诗耐读，好的画也耐读，它们都会插上翅膀，让人浮想联翩，一首诗，一幅画都是一个灵魂有趣的人的思想在放飞，一个灵魂更深层次的表达。先生的画就是有这种魅力，每一个线条，每一种色彩，每一种表情，每一个眼神，每一个动作都渲染着特殊灵魂意念，让人深陷其中。 所有的艺术都有其独特的魅力，但都是可以相通的，一首诗是一幅画，一幅画也是一首诗，我更愿意从诗的角度去衡量一幅画，而宜涛先生的画，更好的将二者融合在一起，如果说宜涛先生的人物画是对现实深度的鞭挞、追问、醒世，是一个侠肝义胆之人在江湖间狂饮，而先生的另一些猫和其他意境的画作，我想应该归于“只在此山中，云深不知处”的惬意与美好，是一个看尽世间百态之人闲坐庭院饮茶赏花了。。 画里藏着一首诗，我觉得是对先生的画最好的诠释。
2020年5月12号
幽兰小诗（田爱平）：河南商丘人，中国诗歌学会会员，河南省作家协会会员，《你我他》杂志特约作者。写诗、读诗、喜绘画。作品刊发于多种刊物，获各类诗歌奖若干，诵品发布于多个读诗平台，画作发表中国画通鉴，著有诗集《风中花影》。
王宜涛又名一涛。山东滕州人，早年曾就读鲁迅文学院。诗人、画家、美术评论家，兼习篆刻、陶艺。文学及艺术作品散见《青年文学》、《诗潮》、《绿风》、《山花》、《时代文学》、《山东文学》、《百家评论》、《中国书画》、《悦天下》等全国各大报刊。诗歌作品多次获奖并入选多种年度选本，绘画及陶艺作品多次入展国内外各种权威展览。同时绘画、篆刻及陶艺作品被韩国、日本、澳大利亚等多家艺术机构和国际友人收藏。
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