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首部有声诗歌年鉴，当代诗歌40年回声 《中国当代诗歌年鉴》新书发布会在北京举行
４月１日上午，由黄河出版传媒集团主办、阳光出版社承办的《中国当代诗歌年鉴》新书发布会在北京中国国际展览中心举行。中国作协书记处书记邱华栋，中国作协创研部主任何向阳，北京外国语大学教授、诗人、翻译家汪剑钊，阳光出版社社长唐晴，深圳福田区艺文儿童文学院执行院长周瑟瑟为新书揭幕。 2021年北京图书订货会因为疫情延期至春天举办，这是全国出版界一年一度的盛会。当天，在黄河出版传媒集团的展区，来自全国的著名诗人、评论家、翻译家与声音艺术家50多人，围绕《中国当代诗歌年鉴》的编选体例、出版价值与声音艺术创造展开讨论。 《中国当代诗歌年鉴》是由著名作家、评论家、诗人邱华栋、周瑟瑟主编的中国第一部有声诗歌年鉴，是对中国当代诗歌40年的写作重新进行梳理的重要选本。在本书中，首次将当代诗歌划分为六种写作，以六种写作来编选与构架本书，使它区别与其它选本，对当代诗歌的历史与末来有了特别重要的意义。 据该书主编周瑟瑟介绍，编选体例是一个选本的骨架，本年鉴的骨架建立在生动的历史血肉之上。全书分为六辑：第一辑：口语写作，第二辑：知识分子写作，第三辑：民间写作，第四辑：先锋实验写作，第五辑：抒情意象写作，第六辑：日常生活写作。六辑六种写作，六种诗学走向，把当代诗歌40年来的写作钉在了历史的柱子上了，一目了然。六种诗学走向是好是坏，任人评说，我们只是重现它。 《中国当代诗歌年鉴》出版后，引起了诗歌界强烈的反响。众诗人如此评价： 诗人侯马：大手笔，大年鉴！也是一部视野开阔，不受流派限制，较为全面地展现当代诗歌全貌的选本。 《草堂》诗刊主编梁平：体例别裁，不愧是独家，独到、独立、独具匠心！ 诗人杨黎：周瑟瑟一直发力，为当代汉语诗歌搞名堂，可喜。这次又搞了一个六种写法，很有趣，很赞。重要的是他换着花样，又让诗歌走了一步。 诗人皮旦：这个选本对先锋诗歌、民间诗歌的发现、梳理与定位，已经具有无可替代的权威作用。这是它受到普遍重视的主要原因之一。 诗人西毒何殇：这个编选体例好，全而不乱。 诗人横：这是个对诗歌有野心的有想法有建设意义的玩法。它不同于其它选本的地方是它在建构某种秩序。或换个说法。它在厘清。从混乱划分出区块。类似大数据计算为研究者确定了较为精确的对象。 诗人梁晓明：当今诗界像你们这样如此清醒认真的编者很少见了。 诗人冯晏：这种编法少见。 诗人、译者莫笑愚：浩繁，博大，典型。这四十年！这是一部有诗学立场的年鉴。 诗人管党生：重要选本，大目光，大手笔，感动。 诗人肖歌：读完序，深深为周瑟瑟对当代中国诗坛的敏锐观察和独到客观的思考所折服！你不只是用自己的创作实践，为汉语诗歌的创作寻求突破的方向与路径，更是作为一个站在高处的观察者与思想者为中国诗歌健康发展作出引导！ 诗人许德民：我的先锋实验写作，这是十多年来首次在诗选中亮相。2005年抽象诗以来，一边边缘化写作，独立境界。一边等待中国诗坛，海纳百川。抽象诗作为全新的诗歌方法论和价值观，寂寞需要时间。继续满怀期待，谁来揭开抽象诗的头盖。 诗人大头鸭鸭：又是大动作、燃烧弹！“当代诗歌年度百人团”集结号。编者序言道“六辑六种写作，六种诗学走向，把当代诗歌40年来的写作钉在了历史的柱子上了，一目了然。”－－会带来很多有益的思考与争鸣。 周瑟瑟瑟在序言《当代诗歌四十年》中阐述了他的诗学立场：六种诗学走向为中国当代诗歌40年贡献了相应的成果，有的处于旺盛的状态，持续发力，有的逐渐走向平静，写作人数越来越少，甚至早已出现了衰落的迹象，其历史使命似乎可以暂告一段落，但并不能否定其历史影响力，它所造成的一波又一波顽固的写作分子，还在坚持其诗学主张，并且写出越来越只有自己阵容里的诗人才会阅读的作品，孤独与悲哀属于他们理所当然。 周瑟瑟强调，六种写作里都有死了的诗人与写作，也有在一种写作之上再生的写作，所以，相互交叉是每一种写作的历史宿命，主动或被动的互动无可避免，无可厚非。当然我要祝贺那些把某一种写作发挥到极致的诗人，我更要祝贺那些把多种写作完全打通了的诗人，这两类值得我祝贺的诗人为中国当代诗歌的发展无疑贡献得最多。 据介绍，本年鉴采取“当代诗歌年度百人团，100位诗人300首诗”的编选原则。“第一部诗歌声音年鉴”，是诗歌出版上一个创新的开端，由诗人、辽宁广播电视总台资深播音员李峻岭担任声音艺术总监，55位全国优秀的“诗歌声音创造者”参与录制，在线上平台“懒人听书”上发布，朗读者最大70多岁，最小10岁，根据不同诗歌选择相匹配的声音，他们把300首诗变成了声音的再创造。他们证明了当代诗歌在声音创造领域有更多的可能，打破传统意义的“诗歌朗诵”，而建立一种声音再生的诗歌空间，有的声音创造者以灵魂对话的方式，有的以情感呼应的方式，有的以情景演绎的方式进入当代诗歌，冷客观的、介入的、平静的、起伏的等等，不同的声音处理都是新的创造，就像当代诗歌一样，让我们听到了新鲜的有生命活力的声音艺术。 据周瑟瑟透露，《中国当代诗歌年鉴》2020年卷已经编选完成，将会进一步打破与更新原有的编选体例，以诗与诗人的田野调查样本为主线，剔除非诗的成分，只选取属于诗歌艺术的部分，为当代诗歌的历史留下真实的印迹。 中国作协书记处书记邱华栋，中国作协创研部主任何向阳，黄河出版传媒集团党委委员、纪委书记唐彦，黄河出版传媒集团组宣部部长谢丽，人民日报出版社主任陈红，深圳中资海派文化传播有限公司总经理桂林、总编辑董莹雪，沈阳硬糖文化传播有限公司总经理、青年演播人赵楠，作家、翻译家、诗人汪剑钊、姜念光、叶德庆、王长征、杨北城、牧野、莫笑愚、娜仁琪琪格、安琪、李荼、彭敏、星汉、王晓笛、朱建业、苏笑嫣、夏露、马丽、桂杰、黄长江、李印龙、何旭、马文秀、海城、阿西、马泽平、林珊、吉尔、李川、苑雪梅、朱雪梅、子乔、小房子、张晶、傅实、傅志宏、冷冰、戴荣里，阳光出版社社长唐晴，阳光出版社编辑部主任谢瑞，深圳福田区艺文儿童文学院执行院长周瑟瑟等参加了发布会。诗人、朗诵艺术家李峻岭、海铱、篁竹瑾、若雨、金敏洁朗诵了《中国当代诗歌年鉴》里的作品。活动由诗人、辽宁广播电视总台资深播音员李峻岭主持。
中国作协书记处书记邱华栋，中国作协创研部主任何向阳，北京外国语大学教授、诗人、翻译家汪剑钊，阳光出版社社长唐晴，深圳福田区艺文儿童文学院执行院长周瑟瑟为新书揭幕。
阳光出版社社长唐晴致欢迎辞 中国作协书记处书记邱华栋讲话
深圳福田区艺文儿童文学院执行院长周瑟瑟讲话 北京外国语大学教授、诗人、翻译家汪剑钊讲话 诗人、艺术批评家牧野讲话 诗人、译者莫笑愚讲话 朗诵艺术家李峻岭朗读龚学敏的《金钱豹》 朗诵艺术家篁竹瑾朗读欧阳江河的《霍金花园》、西川的《倾听自己》
朗诵艺术家海铱朗读皮旦的《高处的歌唱》、刘汀的《我爱的事物那么小》 朗诵艺术家若雨朗读何向阳的《箴言》、凡斯的《海星爬上你的脸》
诗人叶德庆（左二）发言
主编周瑟瑟（左三）、本书声音艺术总监李峻岭（右二）、诗人杨北城（左二）、朗诵艺术家若雨（左一）、篁竹瑾（右一）在发布会现场
部分嘉宾合影
周瑟瑟：当代诗歌四十年
自1978年到2019年，当代诗歌四十年。历史留下了重要的诗歌作品，作品在历史中闪光，捕捉当代诗歌耀眼的星光，让每一束星光传递出不同的光谱，是我们编选《中国当代诗歌年鉴》的出发点。 每个诗人都有各自写作的真相，但每个人的写作真相构成了他人的假相。我是一个纪录片导演，客观记录是我的职业习惯，不加入个人过多的情感倾向，世界是怎样的我就怎样记录，你们怎么写我就怎么照此存录。编者不能代替作者，《中国当代诗歌年鉴》只是为了让人看清当代诗歌的本来面目。 《中国当代诗歌年鉴》决定从2019年开始编选，当代诗歌四十年的历史直接投射在上面。我们面对一个巨大的诗歌沙盘，时光飞逝，风沙淹埋了多少明亮的眼睛，那些鲜嫩的诗歌转瞬成灰，那些写作的冲动慢慢变得迟钝，那些光彩照人的诗人暗淡了，甚至彻底消失了，残酷的现实摆在眼前，当年的先锋被一只无形的手按下了暂停键，一支雄壮的乐曲突然无声无息，一段时间以来，甚至取而代之的是平庸的诗歌美德与无休无止的拉锯战。剩下为数不多的孤狼奔跑在孤零零的荒野，身后跟着一群寻找猎物的幼兽。 当代诗歌的真实历史与现状如何记录？情况看起来很复杂，实际上也简单，关键是如何梳理。我们的想法是要真实地将发生过的诗歌历史，尽最大可能客观、清晰、简单地呈现出来，让人一看就明白。 编选体例是一个选本的骨架，本年鉴的骨架建立在生动的历史血肉之上。全书分为六辑：第一辑：口语写作，第二辑：知识分子写作，第三辑：民间写作，第四辑：先锋实验写作，第五辑：抒情意象写作，第六辑：日常生活写作。六辑六种写作，六种诗学走向，把当代诗歌40年来的写作钉在了历史的柱子上了，一目了然。六种诗学走向是好是坏，任人评说，我们只是重现它。 六种诗学走向为中国当代诗歌40年贡献了相应的成果，有的处于旺盛的状态，持续发力，有的逐渐走向平静，写作人数越来越少，甚至早已出现了衰落的迹象，其历史使命似乎可以暂告一段落，但并不能否定其历史影响力，它所造成的一波又一波顽固的写作分子，还在坚持其诗学主张，并且写出越来越只有自己阵容里的诗人才会阅读的作品，孤独与悲哀属于他们理所当然。 六种写作不管哪种写作，只要不更新就会停滞下来，就会面临衰败的结局，这是诗歌历史的必然，也是被写作证明了的事实。所谓的当代诗歌传统，在我看来往往是一种假相，短短40年不可能形成不可更新的诗歌传统，如果有，那只是暂时的假相，而这样的假相让大批诗人原地踏步踏，能够写出传统意义上的好诗虽然成了既定的目标，但这是一种没有远见的表现，保守的诗歌标准差点要让具有探索精神的当代诗歌成为一种落后的文学艺术。 六种写作有的后来居上，有的退而求其次，坚守阵地与夺下阵地，轮番上阵或彻底打趴，坚持游击战还是集团军作战，这部当代诗歌的历史大剧，大家看得应该很清楚了。写作虽然并无弱肉强食、适者生存的动物界规律，但如果只看表象，也大抵如此。真正的内行会看一种写作主张在一个写作者名下有没有更新，更新得是否有生命力。生命力是活的，传统是死的。宁要死的传统，不要活的生命力，这大抵是当今的诗歌现状。 历史潮流滚滚向前，但对于中国当代诗歌来说并非一直向前，出现倒退或久久停摆，在某些诗人那里由来已久。如果你是真不写了，那还可接受，如果是心里积怨太深，顽固不化，那就是自绝于诗歌艺术，你归根结底证明诗人生涯结束了，你的写作主张死了。 六种写作里都有死了的诗人与写作，也有在一种写作之上再生的写作，所以，相互交叉是每一种写作的历史宿命，主动或被动的互动无可避免，无可厚非。当然我要祝贺那些把某一种写作发挥到极致的诗人，我更要祝贺那些把多种写作完全打通了的诗人，这两类值得我祝贺的诗人为中国当代诗歌的发展无疑贡献得最多。 “把某一种写作发挥到极致”与“把多种写作完全打通”，这两类诗人都必须要有不断更新的能力，还有个别诗人在某一种写作上更新出更有价值的写作，这是最让人兴奋的写作，是让当代诗歌保持生命活力，从而推动当代诗歌滚滚向前的诗人。这样的诗人越多越好，但40年来，真正有此更新与再生写作能力的诗人不会超过三五个。 至于是不是真的只有三五个具有更新与再生写作能力的诗人？或者还有更多？有成百上千的诗人？或者一个也没有？现在下结论其实并无意义，所以，《中国当代诗歌年鉴》立此存档就有必要。 《中国当代诗歌年鉴》是邱华栋与我继《中国诗歌排行榜》之后，再次推出的一个新的诗歌年选品牌，感谢阳光出版社社长唐晴的支持。本年鉴采取“当代诗歌年度百人团，100位诗人300首诗”的编选原则，100位诗人其实不多不少，或许够多了，但分散到六辑六种不同的写作中，最多的一辑22人，最少的一辑12人。没有厚此薄彼，只是在某一种写作里成熟的又可以约稿来的诗人就这么多，当然100人的总数设定了，在总数里自由取舍，不同年龄与新鲜面孔有所倾向，大原则是以诗歌文本的艺术价值来选取。 “第一部诗歌声音年鉴”，是出版上一个创新的开端，感谢我的老友李峻岭的专业声音团队的加盟，55位全国优秀的“诗歌声音创造者”，他们把300首诗变成了声音的再创造。他们证明了当代诗歌在声音创造领域有更多的可能，打破传统意义的“诗歌朗诵”，而建立一种声音再生的诗歌空间，有的声音创造者以灵魂对话的方式，有的以情感呼应的方式，有的以情景演绎的方式进入当代诗歌，冷客观的、介入的、平静的、起伏的等等，不同的声音处理都是新的创造，就像当代诗歌一样，让我们听到了新鲜的有生命活力的声音艺术。 “影响诗歌进程的年鉴”，是要通过更长的时间才能听到回响，如果给我们十年八年，一部持续编选出版的年鉴，相信会从一个侧面记录与呈现当代诗歌新的历史进程。
2020年5月13日 北京树下书房
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